Una cosa que las películas pueden enseñarte sobre los paisajes

A menudo, el escenario es tan integral a la historia que se convierte en un personaje por derecho propio. La fantasía, la ciencia ficción y las historias históricas requieren una ambientación detallada y precisa. La mayoría de los misterios requerirán al menos una escena ambientada en una estación de policía o depósito de cadáveres. Muchos thrillers y thrillers de suspenso han causado un gran revuelo al limitar sus fronteras a un avión, una isla o un pequeño pueblo.

El medio ambiente es una parte integral y esencial de todas las historias. Sin una estructura que los sitúe inmediatamente en el mundo de los personajes, los lectores quedarán aplastados… y lo más probable es que el autor pierda su trabajo. Encontrar las palabras descriptivas correctas para dar vida a las llanuras de Wyoming, un río en Siria o las calles bombardeadas de un Londres devastado por la guerra requiere

1. La fluidez en Inglés.

2. Una visión clara del color y el espacio.

3. Una imaginación vívida.

¿Qué pueden aprender los novelistas de los escenarios cinematográficos?

En el desafío directo del diseño de producción, las películas tienen una clara ventaja sobre el humilde novelista. Al fin y al cabo, el director no necesita páginas de sugerentes descripciones cuando simplemente puede bañar al espectador con un minuto de color, luz y espectáculo. A este respecto, los novelistas se encuentran en cierta desventaja en comparación con sus hermanos de la pantalla.

Sin embargo, hay una forma en que todos los escritores de ficción pueden participar en la base cinematográfica del diseño de escenarios. Y esto es lo que yo llamo "configuración única". Todas las historias, tanto en la página escrita como en la pantalla de cine, tienen dos tipos de ambientación: concreta y "lanzada".

ambiente concreto

Las escenas específicas son aquellas que requieren un tipo específico de ambientación. Usaré tres películas como ejemplo.

• En la adaptación de 2005Orgullo Prejuicio, la escena en la que Elizabeth Bennett y Fitzwilliam Darcy se reencuentran después de que Lizzie rechaza su primera propuesta no podría haber tenido lugar en ningún otro lugar que no fuera en los magníficos terrenos de la finca Pemberley de Darcy.
• EL Patriota, que tuvo lugar durante la Revolución Americana, contenía innumerables escenas de batalla que, según la historia, no podrían haber tenido lugar fuera de Carolina del Sur.
• La mayoría de ellosEl último de los mohicanos que tiene lugar durante el asedio francés al fuerte inglés William Henry, no podría colocarse en ningún otro lugar.

Configuración de una sola vez

En las propias películas, sin embargo, encontraremos muchas escenas usadas, escenas que no requieren una ambientación específica. Por ejemplo:

• La escena en Pride of Prejudice donde Elizabeth rechaza la propuesta de Darcy podría haber tenido lugar en casi cualquier lugar. En el libro de Jane Austen, en el que se basa la película, la escena tiene lugar en la sala de estar. A primera vista, no hay nada de malo en esta elección de escenografía: es sensata y realista. Pero, ¿cuánto mejor fue el escenario elegido por el director para la película: un monumento majestuoso en un paisaje exuberante donde Elizabeth escapa de la lluvia? El escenario original de la sala de estar de Jane Austen puede haber ido más allá del punto de vista del escenario, pero la versión cinematográfica exploró muchos niveles más profundos de suspenso y belleza simplemente cambiando el escenario.
• En Patriot, el héroe, un capitán de milicia, debe elegir una base oculta desde la que hostigar al enemigo y luego volver a esconderse. El escritor y director de la película podría haberse salido con la suya estacionando el campo en medio del bosque. En cambio, decidieron colocarlo en un cementerio en el pantano, donde las lápidas estaban escondidas medio sumergidas en agua. Al transmitir el tono, el pantano fue mucho más efectivo que el entorno habitual del bosque.
• Finalmente, el gran sentido del paisaje que se encuentra en The Last of the Mohicans nunca es más evidente que durante la elaborada escena de escape en la que los personajes lanzan sus canoas vacías sobre una cascada y luego buscan refugio detrás de la misma cascada. La idea no solo funciona muy bien en la trama en sí, sino que también permite al espectador sumergirse en un mundo misterioso de niebla, agua y sombras, lo que le da a la escena un tono completamente nuevo y único.

¿Está eligiendo su configuración de rechazo sabiamente?

El simple uso de la configuración en los tres videos muestra lo fácil que es transformar una escena con solo unas pocas pulsaciones de teclas. De hecho, como autores, podemos hacer que estos cambios sean mucho más fáciles que los productores y directores de cine que tienen que buscar lugares extraños e interesantes.

La próxima vez que se siente a escribir una escena con un escenario único, una escena en la que el escenario no es inherente, deténgase y piense. ¿Puedes traer un nuevo nivel a tu escena agregando un escenario interesante o inesperado? Cambiar la configuración puede agregar profundidad a una escena, aumentar la tensión e incluso provocar giros inesperados.

Considere cuidadosamente sus configuraciones, incluso aquellas que parecen insignificantes al principio. ¡Nunca se sabe cuándo puede encontrar una joya inesperada!

Dime lo que piensas: ¿Cuál es el último lugar específico en tu historia? ¿Y el último ajuste único?