¿Miedo a la historia? Cómo el autor ha tomado la estructura de la historia sin sacrificar la creatividad

Nunca he sido un teórico de la conspiración. "¿I?" Yo diría “soy demasiado directo”.

Hace años, frecuenté la comunidad de escritores de Squaw Valley y fui uno de los dos afortunados escritores a los que se les concedió acceso a una prosa que trasciende, y de alguna manera sorprende, lo cotidiano; y la belleza de lo ordinario.

Pero no es una conspiración.

La gente dice que cuando se trata de escribir, lo que cuenta es el proceso. Luego comencé a trabajar en la novela, y llegó un punto en el que tuve que preguntarme cuánto tiempo quiero escribir una historia cuyo final no sé. Trabajando como terapeuta y como alguien que ayuda a los escritores a pasar de bloqueados a desbloqueados y como editor ayudando a otros escritores, estoy convencido de que todas las respuestas que necesitamos ya están dentro de nosotros. Y la respuesta que recibí fue: aprender a captar y comprender qué es una textura.

Considere los beneficios de comprender la trama

Por lo que te he contado sobre mí, ya sabes que guiar mi inconsciente a lugares desconocidos con la mano es mi parte favorita de escribir. Quería entender la trama, pero la verdad era que tenía miedo de la trama. Tenía miedo de ser controlado por ella. Peor aún, ¿qué pasa si mis personajes quedan atrapados bajo las limitaciones de la trama? ¿Qué pasa si lo hiciste?

Hace unos años, uno de mis compañeros de escritura comenzó a insistir en que escribiésemos señales que obligaran a nuestros personajes a entrar en situaciones que aumentarían tanto las apuestas que no tendríamos forma de saber cómo se desarrollarían o cómo habrían reaccionado (escribe ficción, da el camino).

Me obligó a ver el valor de trascender la belleza del lenguaje, de modo que cada palabra en cada oración impulsa la historia y tiene un significado intrínseco e inseparable. Cada escena que quería escribir en estas prácticas tenía una mini-trama inherente a su estructura, incluso si nunca descubrí cómo (o qué) estaba haciendo toda mi vida.

Pero sabía que esas escenas eran mucho mejores que las otras que había escrito. Hicieron algo que nunca he podido hacer (aparte de un ensayo personal), que es contar una historia más profunda. El problema era llevarlo a mayor escala, unirlos en una novela.

Fue entonces cuando me enteré de Martha Alderson, la mente maestra de la conspiración. Probé sus libros y, aunque tenían sentido lógico, nunca supe cómo hacer lo que ella enseñaba hasta que asistí a un taller con ella y Jordan Rosenfeld. Martha nos enseña las cosas importantes de la historia; en realidad, las simplifica, mientras que Jordan se enfoca en las escenas importantes.

El objetivo de mi participación en el taller era simple: conocer el hilo argumental para que quedara grabado en mi memoria, ya que, por ejemplo, como terapeuta, la estructura de una entrevista de trabajo fue algo que aprendí de mis estudios y mi práctica. y la atención, intuitiva.

Comprender la trama solo puede mejorar tu escritura.

El mayor secreto que he aprendido es la intriga del final.

Sí, desde el final.

Te aconsejo que lo pienses.

Aunque mi compañero de escritura me retó a profundizar como otra forma de ser creativo y contar una buena historia, y Robert Stone permitió que mi lenguaje sirviera para algo más grande que él mismo, los invito a considerar la trama como una forma de dejarse llevar demasiado sin rumbo. vagabundo.

Sí, tu final puede cambiar, pero estarás más cerca de la finalización, no de la destrucción. ¿Y no es eso lo que todo escritor quiere?