La única razón por la que tu historia debería tener flashbacks

A los escritores les encantan los flashbacks. Y por una buena razón. Los flashbacks son una técnica versátil para ir más allá del marco temporal de tu historia y compartir datos interesantes e informativos sobre el pasado de tus personajes. Pero así como se pueden usar para mejorar su historia, también pueden paralizarla fácilmente.

Primero, ¿qué es un flashback?

Flashback es básicamente un flashback. Puede tomar varias formas:

  • Un personaje de la historia principal recuerda activamente algo. (Por ejemplo, un amnésico Jason Bourne recupera fragmentos de su memoria y recuerda a su amante Marie en breves flashbacks).

Puede pasar los flashbacks como fragmentos cortos de memoria que no ralentizan la narrativa principal.

  • Un narrador omnisciente que se retira del conflicto principal para contar lo sucedido antes a uno de los personajes. (Por ejemplo, la novela de la Segunda Guerra Mundial de Markus Zusak, La ladrona de libros, es esencialmente un flashback largo, un largo recuerdo de la muerte de su narrador).

Puede transmitir flashbacks como escenas dramatizadas contadas desde la perspectiva de un narrador distante.

  • Un simple signo de exclamación de una escena de una línea de tiempo previa a la historia. (The Broken Eye de Brent Weeks, por ejemplo, contiene varias escenas dramatizadas de la infancia del personaje de Gavin Guile).

Puedes decir flashbacks como escenas dramatizadas intercaladas con la narrativa principal.

Puedes compartir un flashback de tres maneras:

  • Breve, breve (o "narrativa") en la que se abordan los detalles esenciales del hecho sin dramatizarlos. (Por ejemplo: "Nochebuena, hace dos años. Fue entonces cuando Ellie se enteró de la muerte de su hija").
  • Largometraje, en su propia escena, desarrollado, dramatizado, contando paso a paso una historia de memoria. ("El oficial de policía tiró accidentalmente la corona de la puerta cuando tocó el timbre. Parecía muy arrepentido cuando la sacó. "Disculpe, señora...")
  • En diálogo donde un personaje comparte verbalmente un recuerdo con otro personaje. (“Ya no conduzco”, le dijo a Ellie Allen. “O estoy celebrando la Navidad”).

Todos estos son enfoques legales. Pero el hecho de que pueda usarlos en su historia no significa que deba hacerlo.

Índice
  1. Se requieren 2 factores de calificación retrospectivos
    1. 1. El personaje tiene una historia interesante
    2. 2. La historia mueve la trama
  2. 3 maneras en que tus flashbacks pueden tomar más de lo que dan
    1. 1. Los flashbacks no brindan suficiente información nueva
    2. 2. Los flashbacks destruyen el subtexto
    3. 3. Los flashbacks desvían la atención de donde corresponde

Se requieren 2 factores de calificación retrospectivos

Solo hay dos razones por las que deberías incluir un flashback en tu historia. La primera es (o debería ser) bastante obvia...

1. El personaje tiene una historia interesante

Si nada interesante le sucedió a tu personaje antes de la historia principal, entonces bueno... por favor, no intentes decírselo a tus lectores, y mucho menos dramatizarlo para ellos.

2. La historia mueve la trama

El segundo calificador de flashbacks requeridos es una de las muchas áreas en las que luchó el asediado Western Jane's Got a Gun de Gavin O'Connor. La mitad de la historia consiste en escenas retrospectivas que dramatizan al antiguo amor de Jane y su exnovio Dan Frost, quien ahora acude a regañadientes en ayuda de ella y su marido moribundo.

Esta historia es fundamental para toda la historia. La tumultuosa relación de Jane y Dan, y las razones por las que fracasó inicialmente, están en el centro de los conflictos internos y externos de la historia. Entonces pensarías que los flashbacks serían la elección perfecta para esta historia. Pero no así.

¿Por qué?

3 maneras en que tus flashbacks pueden tomar más de lo que dan

Jane Got a Gun nos muestra tres grandes razones para reconsiderar el uso de flashbacks:

1. Los flashbacks no brindan suficiente información nueva

Los flashbacks, especialmente los flashbacks dramatizados, ocupan una cantidad excesiva de tiempo y espacio. Esto indica a los lectores que la información que proporcionan es importante. Para ti como autor, esto significa que debes sopesar la información basada en la trama que brindan tus flashbacks con el espacio que necesitan.

Por ejemplo: En Jane Got a Gun, los flashbacks ocupan casi la mitad de la duración de los flashbacks, pero solo transmiten una nueva información (SPOILERS Que, sin que Dan lo supiera, tuvo una hija con Jane, que presumiblemente fue asesinada por el antagonista. / SPOILER)

Regla general: no cree flashbacks que sean "más grandes" que la cantidad de información que transmiten.

2. Los flashbacks destruyen el subtexto

La mayor parte del subtexto de tu historia provendrá de la historia de fondo de tu personaje. En el momento en que presentas la historia a la luz brillante de una narración dramatizada, deja de ser un subtexto. Se vuelve obvio, descarado, justo en la nariz. Pierde más de la mitad de su potencia. A veces, esta compensación es aceptable (especialmente en las últimas etapas de la historia), pero siempre pregúntate si la diversión de dramatizar la historia vale la sutileza y el misterio que pierdes en la historia principal.

Por ejemplo: La relación de Jane y Dan sería mucho más fuerte y más intrigante si no se explicara directamente a los espectadores a través de flashbacks sin sentido. Especialmente cuando nos damos cuenta de que este deseo de aclaración fue la única razón por la que se incluyeron estos flashbacks en primer lugar, es una pena que la historia no se haya podido transmitir con mayor sutileza y dramatismo.

Siempre pregúntese si el poder del subtexto que se está perdiendo vale la pena que se compartan flashbacks descarados.

3. Los flashbacks desvían la atención de donde corresponde

Los flashbacks son inherentemente algo invasivos y descarados. Cuanto más se dramatice el flashback, más saltará y gritará: "¡Mírame!". Eso significa que distrae de lo que es realmente importante: la historia principal.

Excepto en los raros casos en los que la historia es más importante que las luchas reales de los personajes (en cuyo caso vale la pena considerar por qué no estás escribiendo la historia), asegúrate de interrumpir la narración y llenarla con escenas retrospectivas. y perder la capacidad de concentrarse en lo que importa.

Por ejemplo: Debido a que los flashbacks de Jane y Dan ocuparon tanto espacio y explicaron tantas heridas pasadas, su relación en la historia principal terminó con muy poco que hacer y muy poco tiempo para hacerlo. La historia principal se dedicó a la exploración innecesaria de la historia, que podría haberse revelado con más poder y precisión sin flashbacks.

No dejes que los flashbacks innecesarios tomen el control y roben impulso al conflicto principal de tu historia.

Considere su narrativa e historia principal. Nueve de cada diez flashbacks no serán la mejor opción. Pero si te preguntas si uno o dos flashbacks podrían ser solo un truco de la historia de fondo para tus personajes, detente y explora objetivamente si es más probable que esta exploración flagrante de la historia de fondo sume o reste de lo que estás tratando de lograr.

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