Júzgate menos, confía más en ti mismo y escribe mejores historias
Cuando pensamos en creatividad, solemos pensar en luz y color, felicidad y libertad. Ese es el beneficio de vivir la vida creativa de un escritor. Pero también hay un lado oscuro del que no siempre nos gusta hablar. Y este lado oscuro se puede resumir en dos palabras: juicio y perfeccionismo.
Hay una broma controvertida en la comunidad de escritores sobre los "acosadores de la gramática". La broma es un desprecio para aquellos de nosotros que nos sentimos obligados a señalar los errores ortográficos y gramaticales de otros escritores (o, a veces, pobres desafortunados no escritores).
La controversia, por supuesto, es que comparar criminales violentos (o algo peor) con el molesto "es Levi-OOH, no LevioSAR" parece irresponsablemente hiperbólico.
Pero como ocurre con la mayoría de los chistes, aquí hay una pizca de verdad, por pequeña que sea.
Esta tendencia entre los escritores a golpearse públicamente entre sí por nada más que unas pocas letras mal escritas (y sí, sé que a algunos de ustedes les aterroriza pensar que las letras mal escritas son "nada") no indica ninguna emoción superior a la que a veces palpita en el pecho humano De hecho, nuestro deseo e incluso nuestra necesidad de juzgar a los demás y exigirles la excelencia es en realidad un signo de obstáculos aún más importantes en nuestro camino creativo y personal.
La conclusión es que los escritores son muchos jueces. Pero en realidad, no juzgamos a nadie más duro que a nosotros mismos.
(Nota: antes de continuar, me gustaría aclarar rápidamente que hay una gran diferencia entre los acosadores de la gramática que humillan públicamente a otros por errores que es demasiado tarde para corregir, y los escritores que se preocupan por los demás en privado y entregan errores tipográficos o errores que todavía se puede arreglar Para cualquier persona que me haya enviado un correo electrónico o un mensaje sobre un error tipográfico en una publicación: ¡gracias!)
¿A quién estás juzgando realmente: a los demás o a ti mismo?
nuestros editores internos "siempre correctos". Pero, en realidad, el perfeccionismo nos vuelve paranoicos, bloquea al escritor y mata nuestra creatividad.
El perfeccionismo no es un antídoto contra el juicio. No es un contrapeso para que no haya nada que juzgar. Más bien, es un juicio en su forma más extrema.
El perfeccionismo lo juzga todo y lo pierde todo.
Aceptamos este juicio en la creencia de que mejorará y refinará nuestra creatividad. Pero lo contrario es cierto. El perfeccionismo es veneno.
Recientemente escuché una entrevista con la profesora de sociología Kathryn J. Lively, quien compartió la profunda percepción de que:
El juicio y la curiosidad no pueden vivir en el mismo lugar.
La creatividad se basa en la curiosidad. La creatividad tiene mucho más que ver con la capacidad de hacer preguntas que con la necesidad de responderlas. Esto se aplica a todos los niveles del proceso de escritura, comenzando con "¿Qué es una historia de éxito?" a "¿Qué pasaría si mi personaje hiciera eso?" a “¿Y si esta premisa temática inesperada fuera cierta?” a "¿Qué pasa si publicar un libro con un error garrafal no importa?"
Sí, sé que el último suena radical. Pero en serio, pregúntese: ¿Qué pasaría si no importara? ¿Qué pasa si no importa si a la gente le gusta tu libro? ¿Qué pasa si no importa si un libro ha sido prohibido en las reseñas?
No digo que no importe, pero ¿y si?
¿No hay ya una sensación de libertad en el acto de hacer preguntas y descubrir?
Por qué y quién: ¿Por qué haces esto? y tu a quien escuchas
La mayor parte de nuestro perfeccionismo y autocrítica proviene menos de nuestros ideales y más de cómo otras personas parecen decirnos que deberían ser nuestros ideales.
Deberías escribir géneros que vendan.
Deberías escribir ficción.
Deberías escribir novelas de género.
Deberías escribir al menos un libro al año.
Debes escribir caracteres de trascendencia social y política.
Debes publicar tradicionalmente.
Deberías obtener una copia perfecta.
Debes construir una gran plataforma de marketing.
Deberías vender suficientes libros y ganar suficiente dinero para escribir a tiempo completo.
Escuchamos todas estas noticias y más todos los días. Y todos los escuchamos. Queremos tener éxito. Queremos escribir historias excelentes y valiosas. Queremos cambiar algo en el mundo. Queremos que las promesas en todas estas declaraciones sean verdaderas.
En el momento en que pisó por primera vez el mundo de la escritura, sin duda fue bombardeado con preguntas sobre lo que significa ser un verdadero escritor y lo que debe hacer para convertirse en uno. En su mayor parte, se trataba de "seguir las reglas del club". Tienes que escribir de esa manera, vender de esa manera y querer lo que todos los demás en el grupo quieren.
Tal vez quieras esto. Tal vez no.
En los últimos años, me he dado cuenta de que muchas de las cosas que he hecho en el camino son cosas que he hecho sin deseo o placer real, pero solo porque me han dicho que tengo que hacerlo si quiero. Quiero ser el mejor escritor de todos los tiempos.
No hay empresa en la vida tan profunda y personalmente íntima como el acto de la creación. No hay nadie que te diga por qué estás haciendo esto y qué es lo que realmente quieres de él. Solo tú puedes saberlo. El problema es que a menudo estamos tan acostumbrados a escuchar a los demás decirnos lo que queremos que nuestras voces internas desaparecen.
La ironía es que muchos de nuestros juicios sobre nosotros mismos se basan en deseos que realmente no queremos e ideas en las que realmente no creemos.
No dejes que nadie te juzgue por lo que quieres o por lo que haces hasta que realmente sepas lo que realmente quieres y cómo quieres conseguirlo. Paulo Coelho compartió maravillosamente:
Escribo desde el corazón. Por eso las críticas no me hacen daño porque soy yo mismo. Si no fuera yo mismo, si fingiera ser otra persona, mi mundo podría perder el equilibrio, pero sé quién soy.
Haz mejores preguntas que "¿Estás bien?"
Una de las razones por las que el perfeccionismo es tan paralizante es que te limita mucho. El perfeccionismo bloquea la curiosidad reveladora que nos permite hacer preguntas útiles sobre nuestro trabajo. En cambio, nos limita a una y solo una pregunta: "¿Está bien?"
A menudo nos paraliza la gravedad de sólo dos posibles respuestas a esta pregunta. Alguien me envió recientemente un correo electrónico preguntando:
¿Cómo te enfocas en tu vocación como escritor cuando te sientes fatal? Hay una especie de creatividad, diversión, cuando estamos trabajando en un proyecto al otro lado de la mesa y todo lo que recordamos es levantarnos e ir al baño. Hay otro tipo de creatividad en la que pensamos que estamos usando correas de trinquete para sujetar el teclado porque estamos desesperados por escapar.
Después de pensar durante mucho tiempo, le respondí:
Esta es una buena pregunta y, francamente, difícil de responder. Creo que es porque no hay una respuesta en blanco y negro. En el pasado, diría algo sobre "voluntad, viejo, fuerza de voluntad" y cómo solo tenemos que apretar los dientes y ser fuertes en tiempos difíciles.
Todavía lo creo. Pero la vida me ha enseñado mucho en los últimos años, incluyendo lo importante que es ser amable contigo mismo, dándome cuenta de que tan importante como es nuestra escritura para nosotros, eso no es todo. . Cuidarnos a nosotros mismos, escuchar nuestra resistencia, comprender por qué las cosas son difíciles sin castigarnos: todos estos son pasos importantes hacia un equilibrio saludable.
Lo que me mantiene escribiendo día tras día es la pregunta: ¿quién quiero ser?
Cuando el polvo se asiente, ¿quiero ser la persona que renunció a mis sueños? ¿Quién ha renunciado a intentar aportar algo de valor al mundo? ¿Quién ha renunciado a crear? La respuesta, por supuesto, es no. Entonces, mientras trato de ser más generoso conmigo mismo, dándome permiso para tomarme un tiempo libre cuando realmente lo necesito, también estoy decidido a hacer que lo que hago todos los días valga la pena, incluso si es difícil.
Deja de hacer interminables preguntas binarias. Comience a hacer preguntas abiertas que conduzcan al crecimiento en lugar de asustarse con su finalidad. El autor independiente Steve Goodier ofrece algunos buenos puntos de partida:
Nuevamente las voces de sus críticos. Escucha atentamente tu propia voz, la de la persona que mejor te conoce. Luego responde las siguientes preguntas: ¿Crees que deberías ir más allá? ¿Cómo te sentirás si renuncias a lo que quieres hacer? ¿Y cuál es tu mejor consejo? Lo que escuchas puede cambiar tu vida.
Perfeccionismo vs. profesionalismo
Así que aquí estamos, al final de la publicación donde hablé sobre dejar de lado el perfeccionismo. ¡No te preocupes si eres un vagabundo! ¡No se preocupe si hay errores tipográficos en su libro! ¡No te preocupes si los lectores odian lo que escribiste!
Pero.
Sí, lo sé. Por mucho que desees matar a la bestia astuta del perfeccionismo y arrojar sin piedad tu juicio a la acera, también deseas crear una escritura limpia, historias sólidas y lectores ronroneantes.
Hay un término medio entre el perfeccionismo por un lado y la apatía por el otro. La diferencia es si preocuparse o preocuparse demasiado. Esta es la diferencia entre perfeccionismo y profesionalismo. Uno es irrazonable e inalcanzable; el otro no. El perfeccionismo dice que cualquier error es un completo desastre. Sin embargo, el profesionalismo tiene objetivos diferentes.
El profesionalismo quiere crear productos refinados y excelentes (ya sean historias, blogs o incluso figuras públicas), pero para tener éxito debe contener gracia y flexibilidad para recuperarse de los propios errores. El perfeccionismo dice que cada error tipográfico es un punto negro. El profesionalismo dice que es una carta perdida en un mar de millones. El profesionalismo corrige un error si puede y sigue adelante si no puede.
Un error no es el fin del mundo (a menos que seas Matthew Broderick). Aprende a evaluarte a ti mismo con la fuerza adecuada. Se específico; nunca seas melodramático. Y siempre sé amable. Ser alegre.
Has cometido un error. Todo lo cual significa que ahora tienes que arreglarlo. No significa que seas un fracaso o que no seas amable.
El escritor estadounidense del siglo XIX Elbert Hubbard lo expresó perfectamente:
El mayor error que puedes cometer en la vida es el miedo constante a hacerlo.
Deshazte del perfeccionismo que te abruma y escribe. Cuando regreses, abraza la alegría burbujeante de no solo cometer errores, sino de amarlos y amarte a ti mismo por cometerlos. Es una vista fantástica allá arriba en el cielo. Tpyos de repente parece muy pequeño.
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